1980年代在阿萨姆邦（Assam）是火和愤怒的岁月。一个由学生领导的起义使国家陷入困境，陷入了外国人的存在和身份损失的恐惧中。动乱诞生了一代人的伤痕和脱臼。湍流蔓延到1990年代，当时分离主义的运动和军事压抑使日常生活变成了恐惧和沉默。布本·哈扎里卡（Bhupen Hazarika）的歌曲长期以来一直引导人们陷入动荡，但是时代为了新的声音而哭泣 – 一种可以立即治愈，反叛和梦想的声音。
祖本·加尔（Zubeen Garg）于1992年踏上了这一空白，他在20岁生日前几天以他的首张专辑《 Anamika》（Anamika）冲进了阿萨姆房屋。他飙升的人声既希望又令人心碎，这为一代人提供了一个依据。
阿萨姆悲伤哀悼Garg
9月19日，他在新加坡意外死亡，使阿萨姆邦陷入了前所未有的哀悼中，以瘫痪的悲伤，朴实的爱情甚至静心的愤怒。结束时，Garg与Lakshminath Bezbarua，Jyoti Prasad Agarwala，Bishnu Rabha和Hazarika一起加入了Modern Assam的文学和音乐伟大的万神殿。
在三十年的时间里，Garg用40种语言录制了38,000多首歌曲，这是一个惊人的数字，但仍然是他遗产的一小部分。 Garg不仅是歌手。他是新声音的建筑师。他用阿萨姆人的民间灵魂编织高尖锐的西方即兴演奏，将原始力量与口语轻松搭配。他华丽，长发的摇滚明星性格给了一个不安的一代，一个看起来像他们的偶像，向他们唱歌，有时甚至为他们唱歌。
对于他的粉丝来说，有一个不言而喻的协议：每年都会带来一张新专辑，经常在图表上。随着年轻的听众开始向他发神，技术从音频录音带发展为CD，他激发了当地音乐家的兴起。几乎每位在Bohagi Bidai上演的歌手（告别了Bohag，Bohag，rongali Bihu的月份，标志着Assamese new ear at 4月）的音乐会听起来像是Garg的版本。
随着时间的流逝，他证明了自己在各种流派中的多功能性，包括民间音乐和奉献精神，例如Borgeet，Jikir和他的民谣，融合了更多的社会评论。
像许多有前途的歌手一样，他也在90年代中期搬到了孟买，发行了印地语专辑，并在几部电影中唱歌。但是，他最近说：“孟买有更多的态度，为了摆脱这一点，我要求他们来这里（在阿萨姆邦）。我会像国王一样在这里死去。”
他决定不被孟买摇摆，而是生活在阿萨姆人民中，这增加了他的神话。
他的姐姐乔基·比萨库尔（Jonkie Borthakur）的去世，他是一位巨大承诺的歌手和演员，在2002年的一次车祸中，是一场悲剧，进一步塑造了他的生活和音乐。他在那年的专辑中表达了自己的伤痕。他哭了，“ Xanti Diya Mukti Diya/Xunor Axom Rosibole”（赋予和平与自由建立黄金阿萨姆邦），他哭了。
凭借他的人道主义行为 – 筹集了陌生人，收养孩子，反对寺庙的动物牺牲，领导抗议森林砍伐的抗议活动 – 他和音乐家一样成为弥赛亚。
Garg给Assamese Cinema一个商业休息
最近，他重新发明了自己的演员制片人，使阿萨姆电影院与Mission China（2017）为商业生命线。这不是一个很棒的电影院，但用演员导演肯尼·巴西（Kenny Basumatary）的话说：“就像罗杰·班尼斯特（Roger Bannister）（英国奥林匹亚人）打破了4分钟的英里障碍 – 一旦他做到了，其他人也效仿了”（票房上的卢比（票房））。
然而，正是Garg的缺陷使他无法替代。阿萨姆邦经常对不符合人士的人保持警惕，但Garg的不可预测性是他魅力的一部分。他可能会出现醉酒，责骂组织者，违背印地语唱歌的恐怖威胁，或者发表言论，并被原谅。与大多数脚尖的艺术家不同，他可以称自己为“社会左派主义者”，批评政治家，反对《公民身份法案》（修正案），或者以有争议的言论愤怒。他的矛盾使他成为人类，他的人性使他挚爱。
在他去世时，悲伤是一致的，跨越了种族，宗教和语言鸿沟。经常在阿萨姆邦发生冲突的社区在哀悼他时找到了共同点。因为在生活中，Garg不仅是阿萨姆人的歌手，而且是东北的声音，是身份，语言和政治的断层线的桥梁。
现在，随着叛军的声音沉默，阿萨姆人的歌声比以往任何时候都大。他曾经用他的声音带来的风暴已经陷入了一个将永远称其为自己的人的心脏。
